Schattendings

How can you see into my eyes like open doors,
leading you down into my core
where I’ve become so numb
without a soul my spirit sleeping somewhere cold,
until you find it there and lead it back home.

Evanescence, “Bring me to life”

Am 18.11.2006 fand im Kölner Palladium ein Konzert zum neuen Album “The Open Door” von “Evanescence” statt. Es wäre mir völlig entgangen, wenn auf der neuen CD kein Hinweis auf die Deutschland-Konzerte geklebt hätte, Plakate hatte ich nirgendwo gesehen.

Ich buchte die Karten für Ingo, Micha und mich wie immer bei Eventim. Eine kostete 35 € (ohne Vorverkaufsgebühr). Einlass sollte um 19 Uhr sein, Beginn 20 Uhr.

Normalerweise sehen wir zu, dass wir eine halbe Stunde vor Einlass da sind, damit wir noch in Ruhe parken und uns anstellen können, aber diesmal waren ziemlich spät dort, erst um etwa 19 Uhr. (Wir hatten herumgetrödelt bei mir – ich hatte etwas zubereitet, damit wir nicht mit leeren Mägen hinfahren, frische Champignon-Suppe und Salat, Micha gefüllte Brötchen. Und Ingo hatte an dem Tag Geburtstag.)
Als wir so spät ankamen, blieben wir direkt vor der Halle in einer Schlange von Autos stecken. Und standen, und standen, und standen… So langsam wurde es zeitlich eng und ich nervös. Ich hasse es, zu spät zu kommen. Ist bei einem Konzert zwar nicht so peinlich wie im Kino, und bis zum Beginn des Konzertes war noch Zeit, aber man möchte schließlich einen guten Platz bekommen und vorher noch das eine oder andere erledigen.

Als wir endlich in die Nähe der Parkplätze kamen, waren die natürlich alle bereits hoffnungslos überfüllt. Wir folgten den Anweisungen des Parkwächters, der uns in eine bisher ungewohnte Richtung schickte. Was er jedoch als “Parkplätze” bezeichnete, war eine schmale Straße hinter einer Eisenbahn-Brücke, hinter der wir notgedrungen wie die meisten den Wagen abstellten und durch Matsch und Dornen den Rückweg antraten.
Die Schlange vor dem Palladium war schon in Bewegung und entsprechend lang – wenn auch nicht so lang wie bei meinem letzten Besuch im Palladium bei der “Once”-Tour von “Nightwish”. Nicht bis ganz ans Ende der Straße, sondern nur 3/4. Es dauerte bestimmt über 30 Minuten, bis wir auch endlich in der Halle waren und wir Mädels sofort in Richtung Toilette stürmten. Dort musste man natürlich wieder anstehen.

Trotz allem bekamen wir nicht die schlechtesten Stehplätze, wie üblich hinten rechts neben der Bar, leider aber ohne praktischen Stahlträger zum Anlehnen in der Nähe oder freie Sicht durch Technikpulte, Rollstuhlrampe etc.
- Bei Konzerten mit Stehplätzen macht es echt keinen Spass, nur 1,65m groß zu sein.

Wir hatten ja mit dem Schlimmsten gerechnet vor dem Konzert, was Publikumsmenge und -Zusammensetzung betrifft und uns mental schon auf Phänomene vorbereitet, die man sonst nur bei Boygroups antrifft.
Immerhin war es die erste Tour der Band seit dem Erfolgsalbum “Fallen” in 2003, und es gab in Deutschland insgesamt nur zwei Konzerte, dieses eine in Köln und eines in Berlin. Zudem ist es wohl meine “mainstreamigste” Lieblingsband, die damals mit ihrem Vorgängeralbum durch sämtliche Charts galoppiert ist. Irgendwie schien sie besonders beliebt bei wütenden bis – nur ganz leicht – gruftig angehauchten Teenager-Mädchen zu sein. Und es kann einfach nichts Gutes bedeuten, wenn es von Deiner Lieblingsband schon Klingeltöne bei Jamba gibt.

Vor Ort war es dann aber doch nicht so schlimm: Die Halle war voll, aber wie gesagt, ich hatte sie schon voller erlebt. Und es gab nicht viel mehr pubertierende Mädchen als sonst auch, im Gegenteil, es waren auch viele ältere Leute darunter. Insgesamt eine entspannte Mischung aus Metal-Fans, Goths und Normalos. Die nicht wenigen Heavy-Metal- / Rock- / Gothic-Fans haben mich doch etwas gewundert, weil “Evanescence” oft als Mainstream, zu soft und gewöhnlich verspottet wird…
Aber bevor ich mich über solche selbsternannten Kenner des einzig wahren Musikgeschmacks aufrege, zurück zum Konzert:

Die Vorband “The Black Maria” – mir völlig unbekannt, offensichtlich Landsmänner der Hauptband – begann mit ein wenig Verspätung um kurz nach 20 Uhr. Sie waren wohl weder besonders gut, noch besonders schlecht, sie haben keinen bleibenden Eindruck bei mir hinterlassen, oder überhaupt einen.
- Aber ich gehöre ja sowieso zu denen, die auf eine Vorband gut verzichten können, zumal sie nicht angekündigt war, zumindest nicht auf dem Ticket wie sonst üblich.
Was danach folgte, war etwas ärgerlich: rund 20 Minuten gar nichts, denn es wurde umgebaut. Ingo meinte zwar, das sei nicht selten, aber ich hatte bisher noch auf keinem Konzert erlebt.

Kurz nach 21 Uhr ging das Licht wieder aus, der Vorhang hoch und “Evanescence” begann endlich zu spielen.
Deko und Show in Form von irgendwelchen Pyro- und sonstigen Effekten gab es kaum bis gar nicht, nur das riesige Logo im Hintergrund auf schwarzem Vorhang, dazu jedoch eine ziemlich hübsche Lichtshow – soweit ich das denn überhaupt sehen konnte. Ich habe auf Grund des diesmal ungünstigen Stehplatzes, meiner Größe und des Paares vor mir, das dauernd die Köpfe zusammenstecken musste (ich habe immer so ein Glück!) leider kaum etwas gesehen. Ein paar Mal konnte ich einen Blick auf die Sängerin erhaschen und Teile vom Schlagzeug, das war es aber auch schon – schade. Ich bin zwar wegen der Musik da, aber ich würde zumindest gerne mal aus der Ferne die Personen sehen, die sie machen.

Die Stimmung war sehr gut, was wahrscheinlich auch an der Tatsache lag, dass man hierzulande nicht sehr oft in den Genuss eines “Evanescence”-Konzert kommen kann und alle ziemlich gespannt waren, inklusive mir. Jedenfalls hat es hat schön gerockt und es gab ordentlich Beifall.

Was mich allerdings wie üblich störte, war das Gesinge der Fans. Für viele gehört das vielleicht dazu und trägt zur Stimmung bei, aber ich gehe nicht zum Konzert, um mich von den Sangeskünsten der Personen um mich herum zu überzeugen. Zumindest sollte man es nicht übertreiben, indem man nicht nur leichte, gängige Refrains mitsingt, sondern komplette Lieder, die teilweise richtig schwierig sind. Bei “In Extremo” und Konsorten ist es von der Art der Musik her kein Problem, mitzusingen, und der Gesang bzw. seine einwandfreie Qualität ist da auch nicht so wichtig – manche würden wahrscheinlich sogar sagen nicht vorhanden. Aber bitte nicht bei Bands wie “Evanescence” oder gar “Nightwish”, da sollte man das Musizieren bitte den Herrschaften auf der Bühne überlassen.

Was die betrifft: Die Jungs spielten und Amy Lee sang gut, von Beginn bis zum Schluss. Einwandfreie Qualität, ich habe nichts daran zu meckern.
- Ich weiss, das habe ich bisher über jede Band gesagt, deren Konzert ich besucht habe, obwohl ich schon über etliche davon Gemosere in irgendwelchen Foren gelesen habe. Anscheinend habe ich immer extremes Glück oder aber kein musikalisches Gehör, aber letzteres hätte irgendeinem meiner zahlreichen aktuellen und ehemaligen Musiklehrern mal auffallen müssen…

Die Spielliste hätte ich aus dem Kopf nicht mehr zusammenbekommen, aber zum Glück hatten andere ein besseres Gedächtnis.

1. “Sweet Sacrifice” [aus dem Album "The Open Door" von 2006] -> Fan-Musikvideo mit Szenen von Hermione aus “Harry Potter”
2. “Weight of the World” [TOD] -> Fan-Musikvideo mit Szenen aus “X-Men 3″)
3. “Going Under” aus dem Album “Fallen” von 2003 -> offizielles Musikvideo
4. “The Only One” [TOD] -> schlechter Mitschnitt von diesem Kölner Konzert oder Fan-Musikvideo mit Szenen aus “Underworld”
5. “Haunted” [F] -> Fan-Musikvideo mit Szenen aus der Musicalverfilmung “Phantom der Oper”
6. “Whisper” [F] -> Fan-Musikvideo mit Szenen aus “Constantine”
7. “Lithium” [TOD] -> offizielles Musikvideo
8. “Good Enough” [F] -> offizielles Musikvideo
9. “Call Me When You’re Sober” [TOD] -> offizielles Musikvideo
10. “Imaginary” [F] -> schlechter Mitschnitt von diesem Kölner Konzert oder Fan-Musikvideo mit Szenen von Raven aus “Teen Titans” (falls Ihr mal wissen wollt, woher ich meinen Nickname habe)
11. “Bring Me To Life” [F] -> offizielles Musikvideo
12. “Lacrymosa” [TOD] -> Fan-Musikvideo mit Szenen aus “Amadeus”
13. Zugabe: “My Immortal” [F] -> offizielles Musikvideo oder Amy Lee am Piano bei einer Latenight-Show
14. Zugabe: “All That I’m Living For” [TOD] -> Fan-Musikvideo mit Szenen von Raven aus “Teen Titans”

(Ich liiiebe YouTube! Endlich kann ich die Songs zum Anhören und -sehen direkt verlinken. Es ist zwar der Albtraum jedes Copyright-Inhabers, aber für Fans sehr schön. So lange niemand damit unberechtigterweise Geld macht, finde ich das vollkommen ok und hoffe, dass YouTube in dieser Form lange erhalten bleibt.)

Wer jetzt denkt, dass sich das nach ziemlich wenigen Songs für ein Konzert anhört… hat recht.
Das war der einzige Negativ-Punkt am Konzert, abgesehen von unserer selbstverschuldeten Hetzerei bei der Anfahrt: Es dauerte nur 1 Stunde und war damit das kürzeste Konzert, dass ich je besucht habe. Über die Gründe kann man nur spekulieren:

Vielleicht lag es daran, dass es von “Evanescence” noch nicht so fürchterlich viele Alben gibt. Aber warum haben sie dann nicht einfach mehr Songs aus den vorhandenen gespielt? Auf eines meiner absoluten Lieblingslieder, “Tourniquet”, habe ich vergeblich gewartet. (”Tourniquet” als Fan-Musikvideo mit Szenen aus “Underworld”. Muss ein Insider sein, den ich nicht verstehe, es gibt massig Fan-Musikvideos mit “Evanescence”-Songs zu diesem Film und “Teen Titans”… )

Andere Konzertbesucher meinten, es läge daran, dass Amy Lees Stimme einfach keine längeren Konzerte verkraftet. Ich habe auf YouTube einen Konzertmitschnitt gesehen, der ähnliches vermuten lässt, ich glaube, es war ein Auftritt beim Wacken-Festival. Entweder hat sie da ewig lange gesungen oder war böse erkältet.

Wenn man etwas Ahnung von Stimmbildung hat, kann man hören, dass sie wie die meisten Pop-/Rock-/Musical-Sänger pure Kraft verwendet, um der Stimme Klang und Power zu verleihen. Diese Gesangstechnik heisst Belting, und dagegen ist so auch gar nichts einzuwenden.
- Ich jedenfalls mag ihre Stimme und Art zu singen, sonst würde ich mir “Evanescence” schließlich nicht antun.
In den meist schlecht ausgefallenen Reviews zur neuen CD hieß es öfters, ihre Stimme hätte so eine geringe Bandbreite. Den Vorwurf finde ich jedoch ungerechtfertigt.
Groß ist ihr Umfang sicher nicht, aber das ist er bei 90% der anderen nicht klassischen Sänger auch nicht. Und selbst diejenigen, die angeblich 3 Oktaven oder so schaffen sollen – von Mariah Carey und Whitney Houston habe ich das mal gehört – nutzen sie im üblichen seichten Pop-Gedudel nicht.

Wie auch immer: Mit Belting jedenfalls stößt man schnell an Grenzen. Höhere Tonlagen sind damit nur schwierig zu bewältigen, bei den meisten Leuten hört es sich grausam an, sie brüllen dann eigentlich nur noch, und irgendwann ist Ende der Fahnenstange. Darüber hinaus hilft nur der Wechsel von der Brust- in die Kopfstimme, was man auch bei einigen Liedern des neuen Albums hören kann, wo Amy Lee für ihre Verhältnisse sehr hoch singt. Wechseln muss jeder irgendwann, aber hier hört man es deutlich, weil sie es nicht gewohnt ist.
Klassische Sänger hingegen trainieren daran, diesen Übergang (Passagio) ohne hörbaren Bruch hinzubekommen, außerdem nutzen sie die Atmung aus dem Bauch heraus sowie den Kopf als Resonanzkörper, wodurch Lautstärke und -höhe ohne Kraftaufwand möglich sind. Für die Stimmbänder ist es wesentlich schonender, beim Belting hingegen müssen sie die Hauptarbeit erledigen.

Um den Bogen zu Amy Lee wieder zu bekommen: (Ich merke schon, ich muss endlich mal einen Eintrag über Gesangsunterricht schreiben. ) Langes und lautes Singen mit der Belting-Technik strapaziert die Stimmbänder. Irgendwann hört man die Ermüdungserscheinungen dieser Muskeln. Als kurzfristige Folge schließen sie nicht mehr richtig, die Stimme bricht, kiekst, Töne können nicht mehr gehalten werden, sie hat keine Kraft mehr. Wenn man zu oft ans Limit geht oder trotz der Warnsignale darüber hinaus, kann es langfristig noch viel schlimmer kommen, auf den Stimmbändern können sich Ödeme und Geschwulste bilden und sie dauerhaft ruinieren.
Insofern keine dumme Entscheidung. 1 h von diesem Power-Gesang als pausenlos geforderte Lead-Sängerin ist wirklich nicht ohne.

Trotzdem ist es natürlich vielen im Publikum zu kurz gewesen.
Ich habe Leute sagen hören, “Evanescence” solle dann lieber gar keine Konzerte geben.

Meine Meinung ist das nicht, ich habe lieber 1 h “Evanescence” live als gar keine.
Dazu kommt in meinem Fall, dass ich Krüppel bei langem Stehen immer noch mehr Schmerzen bekomme, als ohnehin schon vorhanden sind. Da ich dieses Mal so Pech hatte mit dem Stehplatz, wusste ich gegen Ende des Konzertes gar nicht vor lauten Rücken- und Gelenkschmerzen, wie ich stehen sollte, und war fast froh, dass es zu Ende war.

Vielleicht hätte man beim Kartenverkauf darauf hinweisen sollen oder sogar die Kartenpreise reduzieren. Allerdings vermute ich, es macht in der Kostenkalkulation so einer Tour keinen Unterschied, ob man die Konzerthalle 1/2 oder 1h länger belegt, und eine Garantie für die Länge eines Konzertes gibt es sowieso nicht.

Devotionalien habe ich diesmal übrigens keine gekauft. Die üblichen Band-Shirts haben immer schreckliche Passformen, weil sie nicht für weibliche Formen gemacht sind, und die Auswahl an Girlie-Shirts ist immer gering und meistens nicht für meine Größe zu haben.
Konzert-Ende und Rückfahrt waren unspektakulär. Micha hat noch bei mir übernachtet…

Zum Schluss noch einige Hintergrundinformationen zur Band:

“Evanescence” wurde 1998 gegründet, der Name bedeutet “Dahinschwinden”, und es gibt wohl kaum ein englisches Wort, das von Deutschen so oft falsch ausgesprochen wird. (Ich nicht, ich habe es immer richtig gemacht. )

Die Band besteht aktuell aus:

• Amy Lee (Gesang, Texte, Songs)
• John LeCompt (Gitarre)
• Terry Balsamo (Gitarre)
• Rocky Gray (Schlagzeug)
• Tim McCord (Bass)

Nicht mehr dabei sind Amy Lees Ex-Freund Ben Moody (Texte, Songs, Gitarre), David Hodges (Keyboard, Backgroundvocals) und Will Boyd (Bass).

Ihre wichtigsten und bekanntesten Veröffentlichungen waren die Alben “Fallen” (2003, weltweit 15 Millionen verkaufte CDs) und “The Open Door” (2006), von denen etliche Songs in den Charts waren.
- Mir persönlich gefällt “Fallen” besser. Ich fand die einzelnen Songs irgendwie origineller und reicher an Variationen. Es gibt vielleicht 2 oder 3, die ich nicht sofort nach den ersten Takten identifizieren kann und die mir auch vom Text her nicht viel sagen.
Bei “The Open Door” ist es umgekehrt, es gibt 3, 4 richtig tolle Lieder wie “Lithium”, “Weight of the World”, “Lose Control” und “Lacrymosa” – wobei hier Herr W.A. Mozart nachgeholfen hat, denn der Chor im Hintergrund singt sein gleichnamiges Stück (hier eine Kostprobe der Berliner Philharmoniker). Ihrer im Alter von 3 Jahren verstorbenen Schwester hat Amy Lee das Lied “Like You” gewidmet (wie schon zuvor “Hello”), ziemlich bedrückender Text. Den Rest bzw. in dem Fall die Mehrheit höre ich zwar auch gerne und oft, wie die ganze CD also, aber genau wie bei den Ausnahmen des vorigen Albums sind diese Songs nicht sehr individuell und haben keine große Bedeutung für mich.

Wenn ich das richtig in Erinnerung habe aus den ganzen Quellen, die ich auf dem Streifzug durchs Web auf der Suche nach CD- und Konzertreviews abgeklappert habe, war wohl schon eher wieder eine Tour oder Album geplant, aber die Trennungen und Neubesetzungen innerhalb der Band sowie Krankheiten (Gitarrist Balsamo hatte einen Schlaganfall oder so) haben es verzögert.

Welchem Musik-Genre “Evanescence” zuzuordnen ist, darüber streiten sich mal wieder die Fachleute und solche, die sich dafür halten…

Zeitweise wurden ihre CDs in christlichen Läden vertrieben. – Das erscheint recht paradox, wenn man sie das Konzert-Publikum ansieht, das meist schwarz trägt und gerne diesen hier (“mano cornuto”) macht.
- Naja, in “Tourniquet” ist zwar mal von Gott die Rede, aber sonst fällt mir kein anderes ein, und das allein macht aus einer Band noch keine christliche Rock- oder White Metal-Band, sonst wäre “Nightwish” wegen “Gethsemane” ja auch eine.
Die Band sah das wohl ähnlich und sprach sich explizit dagegen aus.

Auf Wikipedia und in Musikmagazinen ist die Rede von Nu Metal, Alternative Rock, Crossover, Gothic Metal, sogar Pop und „Tori Amos meets Linkin Park“.
- Aber ich erwähnte wahrscheinlich schon einmal, dass ich diese Diskussionen überflüssig finde. Warum muss man krampfhaft versuchen, alles und jeden in eine Schublade zu stecken? “Evanesence” ist halt einfach “Evanescence”.

Es wird reichlich von E-Gitarren, Chören, Keyboard und anderen melodischen Instrumenten sowie natürlich weiblichem Gesang Gebrauch gemacht. Die Texte sind allesamt düster bis traurig oder kraftvoll bis aggressiv und sprechen mir oft aus der Seele. (”Hello” und “My Immortal” kann ich mir nur anhören, wenn ich emotional ausgeglichen bin.)
- Also alles genau mein Ding.
Wie man ihren Stil nennt, ob sie Mainstream sind (böse, böse), besonders originell oder innovativ, hat keine Bedeutung. Denn eigentlich gibt es für mich nur zwei Arten von Musik: Die, die mir gefällt, und die, die mir nicht gefällt. Diese jedenfalls gefällt mir.